論文摘要:車爾尼是奧地利著名的鋼琴家和作曲家,他的鋼琴練習曲在鋼琴學習中的地位是不可替代的。通過對他的鋼琴練習曲的分析,讓我們感知他的音樂才能以及學習他的練習曲的重要性。
關鍵詞:車爾尼;練習曲;鋼琴學習
車爾尼,奧地利鋼琴家、作曲家和音樂教育家,他出生于維也納,是19世紀上半葉維也納鋼琴學派的創始人。他的父親(Wenzel Czerny)也是鋼琴家。車爾尼從小跟隨父親、Hummel和Salieri學習鋼琴,9歲就登臺演奏莫扎特的C小調鋼琴協奏曲,從14歲起就開始了鋼琴教師的生涯。他也成為貝多芬最得意的學生,貝多芬曾免費教他彈奏鋼琴。曾夸車爾尼有非凡才能,作為貝多芬的高徒,車爾尼曾有過輝煌的演奏歷史,他于1812年首演了貝多芬的第五鋼琴協奏曲皇帝,他對于貝多芬的作品積極宣傳,能夠背奏貝多芬的全部鋼琴作品,并在他的作品500號《鋼琴理論及演奏大全》的第四冊的第二、三章中論述如何正確演奏貝多芬的作品。車爾尼很快就成為維也納最著名的鋼琴教師,他的學生包括弗蘭茲.李斯特等,后來都成為著名的鋼琴家。他免費教李斯特彈琴,李斯特也說:我的一切都是車爾尼教我的,并把自己寫的練習曲題獻給車爾尼。車爾尼在1842年出版了他的自傳,Memery of My Life。車爾尼死于維也納,由于沒有家庭,他的遺產都留給維也納音樂及表演藝術大學和其他的慈善機構。但是真正被人們稱頌的還是他的大量的練習曲作品。
作為一名鋼琴教育家,他一生寫了大量的鋼琴練習曲,在長期的教學實踐中,他根據教學的需要,創作了數以千計的練習曲,有編號的共有78本。這都是為解決練習中的技術問題所寫的。他的練習曲廣泛地被人們所采用。不少音樂家很推崇車爾尼的練習曲。法國鋼琴教育家瑪格麗特.朗說過:不管巴赫《十二平均律鋼琴曲集》或肖邦的練習曲,這些鋼琴音樂的登峰造極之作,對訓練技藝大師和音樂家如何必要,它們終究代替不了車爾尼的《鋼琴快速練習曲》(op.299)和《手指輕巧的藝術》(op.740)。俄國作曲家斯特拉文斯基在《我的一生大事記》中寫道:我們開始縣解放手指,彈了許多車爾尼的練習,它們不僅給我帶來好處,也帶來真正的音樂享受。我一直敬仰車爾尼,他既是出色的教師,又是真正的音樂家。
他的創作特征是既繼承了古典時期作曲家的傳統,又遵循浪漫派的原則,強調指法技術的發展,并且注重腕部動作有一定的自由,他的練習曲有如歌的、富有表情的連奏,同時注意應用漸強、漸弱的效果,有許多華彩音型的練習曲。在他的練習曲中可以看到他吸取了克列門第、克拉莫練習曲的經驗,應用了更多的音階和琶音。車爾尼練習曲左、右手分工明確:一是曲調,帶有華彩性質;一是伴奏。他的練習曲對鍛煉手指靈活、快速、輕巧和手腕的適應性作用明顯。車爾尼練習曲由淺入深,給后人留下了相當豐富的鋼琴教材體系。
針對不同的程度有相應的教材,初級程度的教材有13本:如op.359《鋼琴練習第一課》;op.388《為鋼琴進階創作的準備練習》;op.599《鋼琴初步教程》;op.823《小小鋼琴家》op.825《兒童鋼琴教程》等。中級程度有12本:如op.299《鋼琴快速練習曲》;op.499《2首為年輕的鋼琴家而作的練習曲》;op.636《鋼琴手指靈巧的初步練習曲》;op.750《30首進階練習曲》op.818《50首靈巧的練習曲》;op.849《鋼琴流暢練習曲》等。高集程度7本:op.335《連奏與斷奏的練習》;op.365《專家練習曲》;op.699《手指靈活的藝術》;op.740《手指輕巧的藝術》;op.779《速度與耐力的練習》;op.822《新藝術津梁》;op.834《高級練習曲》。顫音、波音、回旋音的專門練習2本op.151《顫音的大練習曲》;op.355《回旋音與顫音的練習》。音階、半音階及怕音的專門練習4本op.152《全部大小調的練習》;op.244《半音階的練習》op.245.《三度音階與雙音經過句的練習》;op792《大琶音的練習》。小手及左手的專門練習曲集6本op.399《提高左手技能的大練習曲》op.718《24首鋼琴左手練習曲》op.748《25手小手練習曲》op.749《25首小手練習曲》op.848《32手每天為小手的新練習曲》op.861《新左手練習曲》三度與八度的專門練習曲3本op.380《在24個調上的三度大練習曲》op.553《鋼琴八度練習曲》op.753《左手三度練習曲》不同音樂風格及民歌音調的練習曲13本op.692《24首沙龍風格的練習曲》op.706《24首英格蘭曲調分風格的練習曲》op.753《30首華麗風格的練習曲》op.765《庫朗特風格的練習曲》op.767《50首表情之花練習曲》op.819《曲調與旋律的練習》op.829《華麗曲調的練習曲》特殊用途的練習曲5本op.161《48首前奏與終止練習曲》op.400《賦格學習——獻給門德爾松》op.837《現代鋼琴演奏》op.838《和聲與數字低音的練習》op.840《50首帶有全部調的進階練習曲》。從他的這些教材可以看出車爾尼一生致力于練習曲的創作,并傾注了大量的心血。針對不同的程度不同的技術點都有大量的練習。在學琴的過程中,鋼琴練習曲的訓練是必不可少的。他的練習曲對于每位學習鋼琴的學生來說都是非常好的教材?,F今世界上的音樂家,都彈奏過他的作品。對于每個學琴的人來說,在日復一日的練習過程中,練習曲的練習是必不可少的,在鋼琴的教學過程中,對每個學生都需要給他們一定量的練習曲,針對不同學生的弱點給他們不同的練習,車爾尼的練習曲就比較全面,大眾所熟悉的599、849、299、740等練習曲,其實這些練習曲每一首都有它的意義,只要潛心研究,用心的練習就能達到一個新的高度。
下面就599、299這兩本教材做一個簡單的分析,在鋼琴教學過程中,對初學者來說,599無疑起了很好的作用。
?。?)識別音符的練習。這部分共十首,主要目的是訓練雙手識別音符的位置,識別全音符、二分音符和四分音符等。
?。?)固定位置的五指練習。11—18首,主要是練習五指的獨立性和均勻性,看清左、右手的位置,連奏記號,重音記號。
?。?)拇指移位練習。這部分有8首,指法換指時拇指一定要松弛、自然、積極主動彈奏。
(4)音域超過一個八度的練習。共5首。這一組音域超過了八度,要看清楚音區的位置很重要,注意高八度記號。
?。?)帶有低音譜表的練習。從32首開始,就進入了低音譜表的學習。
?。?)帶有升、降記號的練習。從36首開始就有了音符的變化,旋律中不時有升降記號,但旋律更好聽一些,一定要把記號看清,不要把升降記號看錯,以免難以改正,觸鍵上也有些變化,如一小節里有斷奏和連奏同時彈奏等。
?。?)其他簡易調的練習。39—42首,這四首曲子旋律簡易、明快,富于表現力,演奏時用歌唱性的連奏,41首注意左手伴奏不要彈得太響,以免把右手的旋律掩蓋。
(8)帶休止符的樂曲練習。43—57首,一共有15首。休止符對于學琴者來說是十分重要的,雖然休止符沒有音,卻表達了此處無聲勝有聲的內涵。休止符有全音休止符、二分休止符、八分休止符、十六分休符、三十二分休止符等。不論什么樣的休止,一定要在心里默默地唱,把握準確,注意不要搶節拍。
(9)訓練快速的練習。58—70首,一共有13首。從58首開始對速度就有了一定的要求,速度逐步加快??焖儆柧殨r為了以后彈奏手指更加獨立,靈活。這一組曲目要豐富很多,各種各樣的音型都有,訓練起來非常自如。
(10)帶裝飾音及不帶裝飾音的旋律練習。71—100首,在旋律的走向中加裝飾音的訓練,是非常重要的。裝飾音的學習,既是一種快速觸鍵方法,更有裝飾美化的作用。沒有裝飾音,音的走向可能會呆板,不明快;而有了裝飾音,那么旋律線條更富于歌唱,音色更富有魅力,更加明亮,生動。