很多家長對于敦促孩子每天練習(xí)鋼琴甚為苦惱：通常孩子們在規(guī)定的時(shí)間段練琴的效率不高。往往是，一遍又一遍地從頭到尾演奏一首樂曲，即便在有錯(cuò)誤的地方也不會(huì)停下來，繼續(xù)讓錯(cuò)誤反復(fù)出現(xiàn)。其結(jié)果就是在回課的時(shí)候，上節(jié)課老師指出來的錯(cuò)誤非但沒有得到糾正，反而加深了錯(cuò)誤的印象。我們稱這種練琴為——無效練琴。

　　無效練琴表面上來看是在做無用功，其實(shí)際效果卻是非常有害的。因?yàn)椋e(cuò)誤的演奏或者錯(cuò)誤的音符和和聲，如果在短時(shí)間內(nèi)得不到糾正，相反被反復(fù)練習(xí)，無形中是在強(qiáng)化和加深錯(cuò)誤的演奏。

如何做到有效練琴呢？

合理規(guī)劃練琴時(shí)間

　　最近有一項(xiàng)科學(xué)調(diào)查表明：人在下午5至7點(diǎn)進(jìn)行身體鍛煉，效果最好。這完全不同于我們以前聽到的“晨練”。之所以在這個(gè)時(shí)間段鍛煉身體，是因?yàn)樯眢w的機(jī)能正處于最佳的鍛煉狀態(tài)，因此效果最好。

　　同樣，每天的練琴時(shí)間也應(yīng)該選擇在精力最充沛、最放松、最易集中精力的時(shí)間段進(jìn)行。練琴的時(shí)間最好固定，就像我們定好每天練瑜伽的時(shí)間一樣。如果時(shí)間允許，還可以適當(dāng)在上午或者下午安排兩個(gè)時(shí)間段的練琴時(shí)間。

　　有效練琴的狀態(tài)和方法

　　“放慢、放大、放緩”是有效練琴的最佳狀態(tài)。

　　我們將樂譜放置在眼前時(shí)，第一意識不應(yīng)當(dāng)是立即去呈現(xiàn)一首樂曲的全部，而應(yīng)該從第一小節(jié)開始就進(jìn)行放慢、放大和放緩的練習(xí)。

　　這“三放”首先帶來的好處是——放松。最好的演奏狀態(tài)是在心情放松、心緒放松的情況下，這樣才能集中注意力，去深度聆聽聲音、觸鍵帶來的聽覺記憶和觸覺印象。感官記憶不僅僅是聽覺和視覺的，還有觸覺的。如何讓這種感官記憶印象深刻？唯有在放慢、放緩的狀態(tài)下，才能將聲音、觸鍵的狀態(tài)感放大。從而達(dá)到每一個(gè)小節(jié)的最細(xì)部——從主題到和聲甚至很細(xì)微的聲音變化，都有著最有效的記憶。

學(xué)生們最容易犯的一個(gè)通病，是不斷地一遍遍從頭到尾演奏一首樂曲。他們未能讓自己的感官意識“慢”下來，因此，也就沒有辦法去用聽覺和觸覺，深刻感受手指觸發(fā)每一個(gè)聲音的細(xì)微變化。

有效練琴的步驟

有效練琴的步驟可以是從局部到整體，或者是從整體到局部。

　　從局部到整體的練習(xí)方法，就是一開始就用拆分法：分手練、分聲部練和分樂句練。

　　1.分手練

　　可以考慮在第一小節(jié)或者第一樂句時(shí)，進(jìn)行分手練習(xí)。最好是一句一句地練習(xí)。樂曲主題的呈示，往往就是從右手旋律的第一句開始。因此，練習(xí)好主題旋律，對于把握整個(gè)樂曲的核心和靈魂相當(dāng)重要。分手練習(xí)還要注意將樂譜的演奏記號、表情記號以及休止符號都彈奏出來。

　　2.分聲部練

　　主題旋律練習(xí)好之后，還要考慮透視和剝離樂曲的各聲部層次。有時(shí)候，一首樂曲是以一個(gè)聲部線條來呈現(xiàn)，而有時(shí)候會(huì)是兩三個(gè)聲部的線條。因此，在分手練習(xí)的過程中，要有意識地找出相關(guān)聲部。有些聲部就隱藏在連續(xù)出現(xiàn)的和弦中，那么同樣一只手不同手指所強(qiáng)調(diào)的音，在力度上也應(yīng)該有所區(qū)別。分聲部練習(xí)在復(fù)調(diào)作品的彈奏中最為常見。但是，有些主調(diào)作品，在聲部的行進(jìn)中，實(shí)際上也有幾個(gè)聲部線條，這些旋律線條是以隱伏的行進(jìn)狀態(tài)出現(xiàn)的，因此，有必要在分聲部的練習(xí)過程中將這些隱性的聲部剝離和呈現(xiàn)出來。

　　3.分樂句練

　　很多琴童有一個(gè)通病：沒有句子感。

　　每一首樂曲都是由樂句構(gòu)成的段落。一首大部頭的作品就是由很多樂句組成段落，再由相當(dāng)?shù)亩温浣M成一部作品。彈奏好每一個(gè)樂句，就等于是為龐大建筑物的構(gòu)架搭建起網(wǎng)絡(luò)支架，音符就是建筑物的每一塊磚，樂句猶如建筑物的網(wǎng)，段落是建筑物的支架，最終在和聲的基礎(chǔ)上，建立起一個(gè)立體的聲場。每一個(gè)樂句都需要運(yùn)用有呼吸的狀態(tài)來演奏，彈奏好每一個(gè)樂句是演奏好整個(gè)作品的基礎(chǔ)。

　　現(xiàn)在，再來談?wù)剰恼w到局部。

　　從整體到局部的練習(xí)，是指先大致從頭到尾瀏覽一下整部作品。在對作品的整體布局有一個(gè)大致了解之后，再回到上述的局部練習(xí)。

　　當(dāng)然，具體如何實(shí)踐上述兩種練習(xí)方法，可以根據(jù)每個(gè)人的練琴習(xí)慣而定。

　　在完成了細(xì)部的小節(jié)、句法、段落、和聲的拆分之后，就進(jìn)入到整體作品的練習(xí)了。這個(gè)時(shí)候，對于整體作品的把握因?yàn)橛辛烁鱾€(gè)細(xì)節(jié)演奏的支撐，就會(huì)有的放矢、目標(biāo)明確。接下來，就需要在速度、觸鍵、肢體感覺、踏板、音質(zhì)、音色乃至風(fēng)格等方面進(jìn)行整體練習(xí)，練順、練扎實(shí)，最終達(dá)到加深對樂譜的記憶強(qiáng)化和對肢體動(dòng)作的控制、貫通對音樂的處理、呈現(xiàn)整體的風(fēng)格面貌的目的，實(shí)現(xiàn)有效練琴的目的。

　　有效練琴是耐心、細(xì)心、用心的統(tǒng)一意志的體現(xiàn)。這種統(tǒng)一意志需要日復(fù)一日，長久不懈地練習(xí)，最終才能練得“真經(jīng)”。