今年的第十屆國際鋼琴大師班首次從校內走向校外，并打破西洋樂器的樊籬，將鋼琴與中國古典文化相結合，開創了許多第一次。

　　本屆大師班除了邀請著名國際鋼琴家加盟，還著力邀請年輕一代國際知名音樂家加入，郎朗就是第一次受邀參加大師班，并將參加12月3日的大師班閉幕式演出。此外匈牙利鋼琴家彼得·納吉、美國鋼琴家莎拉·戴維斯·布赫娜、美籍烏克蘭鋼琴家瑪麗娜·魯瑪佐夫等人的加盟使大師班更加充滿活力和朝氣。

　　看到這次豐富的大師班課程內容，讓我頗為感興趣的是肖邦鋼琴版本研討—專門請大師們為中國肖邦鋼琴版本糾錯。這源于由來已久的學術爭論，國內一些非常優秀的琴童在國際大賽上會被國外大師指出演奏有誤，結果發現原來是使用的肖邦曲譜有誤。本屆大師班專門就此開設專題研討，體現了嚴謹負責的治學態度。

　　讓人頗為期待的是本屆大師班推出的兩場原創跨界公益音樂會《秋興雅集》，鋼琴大師們與中國南北古琴大師同臺演出，分別以山水和詩歌為主題，將音樂會觀眾置身于一個360度的藝術空間，現場被中國傳統的茶藝、格調高古的中國經典山水畫卷、文人雅士生活體驗的氣息所圍繞，在一個類似于蘭亭雅集場景氣氛中，深度體驗何為國學精粹、何為修身養性、何為超然物外的魏晉風度……這是一次極有意義的嘗試，中西方不同的音樂折射出不同的文化精神，在對話和碰撞中必然會產生別樣的語境和體驗。

　　不過，對于將音樂會搬到證大喜馬拉雅藝術中心，許多音樂愛好者不免有些擔心，建筑、舞臺、觀眾席、演出空間一定非常美觀這點毋庸置疑，甚至還會配以多媒體影像來強化視覺效果，但畢竟傳統理念上，鋼琴、交響音樂會應該在音樂廳之類的地方才能有最佳音響效果。為此，主辦方做了不少嘗試來打消大家的顧慮。比如邀請專業音響師和調音師在安裝設備之后反復調試，直至達到最佳聲場效果等。至于出來的聲音究竟如何，還是請各位親自到現場品鑒吧！