11月21日，為紀念世界著名先鋒派音樂家澤納斯基逝世10周年，柏林鋼琴打擊樂樂團應邀在柏林音樂廳舉辦紀念音樂會，別具一格地演繹澤納基斯的《基礎》、《彈跳》等作品，為觀眾展示了一場鋼琴與打擊樂之間神奇而美妙的對話。擔任指揮和鋼琴演奏的是該樂團創辦人之一、中國著名旅德鋼琴家兼指揮謝亞鷗。

就像是彈克拉姆長大的

謝亞鷗3歲起隨母學琴，11歲考入中央音樂學院附小，后又升入附中，在上海音樂學院學習3年后即赴歐深造，先后就讀于世界知名音樂學府斯圖加特國立音樂學院和柏林藝術大學，分別獲得兩所學院的藝術家文憑和音樂會文憑，并以優異成績作為柏林藝術大學的交換生被派往巴黎高等音樂學院繼續深造。

長期在德國的專業深造和實踐經歷，以及廣泛的國際合作與交流經驗，使謝亞鷗對現代音樂情有獨鐘。然而，她的這份熱愛最初只是出于偶然。剛到斯圖加特國立音樂學院求學不久，謝亞鷗的指導老師黃婉瑩就建議她去旁聽一個關于克拉姆鋼琴套曲《大宇宙》的系列講座。這門別開生面的選修課由兩位教授共同開設，先由一位作曲教授從作曲技法角度分析講解作品，然后由一位鋼琴教授介紹所需要的特殊演奏技法，展示演奏者如何才能把近乎天書般的樂譜變成鋼琴上那些奇妙的音響。

一年后，作為講座的結業典禮，學校在斯圖加特威廉劇院舉辦專場音樂會，由參加講座的部分同學合作演奏全套作品。演出前3天，有位同學臨時因故不能參加，謝亞鷗被主講教授相中救場，演奏套曲的其中4首，結果大獲成功，以至有教授評價她就像是從小彈克拉姆長大的。這次偶然的救場經歷使她一夜之間聞名全校，并從此與現代作品結下了不解之緣。至今，克拉姆一直是她百演不厭的保留曲目。

用音樂連通中西文化

謝亞鷗有那種罕見的才能，將自己完全融合進不同時代背景和文化背景的作曲家的風格里去，更不用提她精湛的技巧，她的演奏讓人忘掉技巧的存在。在年輕的演奏家身上，我很少見到在完善的技巧和豐富的感情之間如此完美的平衡。法國鋼琴大師艾爾費爾這樣評價謝亞鷗。

事實上，謝亞鷗對傳統音樂意蘊和現代音樂語言都有著極好的領悟稟賦。她演奏風格嚴謹細膩，技術精湛完美，處理作品深沉而內斂，沒有嘩眾取寵的動作，注重音樂內涵的表現，給觀眾留下了深刻的印象。多年來，謝亞鷗活躍于國際樂壇，先后應邀在德國、法國、西班牙、荷蘭、比利時、意大利、瑞士等10多個國家舉辦獨奏音樂會。

作為一個成功的中國鋼琴家，謝亞鷗還致力于中西音樂交流，既將西方現代鋼琴作品介紹到中國，也把中國鋼琴音樂帶上國際音樂舞臺。近年來，她在國內多次舉辦專場音樂會，與中國國家交響樂團等一流樂團合作，并于2007年在國內發行了《謝亞鷗柏林音樂會》專輯，其中全部是勛伯格、梅西安、德彪西等作曲家鮮有人聽聞的20世紀音樂作品，可見她對現代音樂的執著熱情。在著名的阿姆斯特丹高德阿姆斯音樂周上，她曾演奏7位中國作曲家的作品，這些作品在荷蘭均為首演，其中兩部專門為她而作。

鋼琴打擊樂組合別具一格

2008年，這位在歐洲頗具知名度和影響力的年輕音樂家與希臘旅德鋼琴家普羅茲羅莫斯·西米尼迪斯聯合創辦了柏林鋼琴打擊樂樂團。樂團的6位成員都是常駐柏林的國際先鋒音樂家，洋溢著激情和才華，充滿藝術靈感和創新精神。他們的藝術風格既彼此獨立，又相互融合。鋼琴、打擊樂器二元組合為作曲家提供了非同尋常的創作空間，指揮家的加入又使作曲家有充分的余地運用最能表現先鋒音樂特點的音樂語言。因此，柏林鋼琴打擊樂樂團已超越室內樂范疇，具備了交響樂的音響色彩。

鋼琴與打擊樂器形態不同、風格迥異，音質、音色亦相差甚遠，但均以敲擊發出音響和共鳴，兩者結合能碰撞出和諧旋律，創造出異彩紛呈的聽覺效果和藝術表現力。成立以來的短短3年里，柏林鋼琴打擊樂樂團頻繁在柏林音樂廳、埃森愛樂大廳和希臘希拉塞薩羅尼基當代藝術館等世界著名音樂場所和藝術節演出。樂團在各地巡演時，成為各大媒體爭相追逐的對象，所到之處好評如潮。樂團的成功實踐也引起了德國乃至歐洲音樂界的關注，并得到了德國音樂理事會、西門子音樂基金會、柏林市政府和德法現代音樂基金會等的支持。珠江鋼琴集團歐洲有限公司更是從樂團成立起就無償提供排練用琴，還曾專程將兩臺新三角琴運到柏林由該樂團首演。

樂團成員深厚的古典音樂修養、扎實的演奏技巧和民俗音樂元素，形成了柏林鋼琴打擊樂樂團的獨特演出風格。他們在舞臺上渾灑自如，配合默契，酣暢淋漓，不時插入即興演奏，給觀眾帶來前所未有的新體驗。近悉，柏林鋼琴打擊樂樂團專輯《George Crumb Makrokosmos I-IV柏林三月音樂節現場錄音》已被2012年ICMA國際古典音樂大獎的當代音樂單元提名，與紐約愛樂樂團、華沙愛樂樂團并列，共同角逐2012年2月公布的大獎。