音樂可跨越文化，能讓人更多地了解其蘊含的文化、歷史和傳統，每一個音樂家都應是文化的使者，郎朗在接受新華社記者專訪時如是說。

　　在維也納音樂廳落成100周年之際，郎朗用鋼琴奏響的音符再次打動了維也納聽眾，給這座承載著維也納音樂文化歷史的殿堂留下了又一段美好記憶。

　　剛結束音樂會演奏的郎朗精力充沛，仍是一個充滿朝氣、性格開朗的大男孩形象。作為從中國走出的年輕鋼琴演奏家，郎朗的音樂已跨越全球幾大洲，很多人都因為音樂成為他的樂迷。

　　郎朗告訴記者，音樂是文化的紐帶，是跨越文化、語言的橋梁。和很多藝術品一樣，音樂中蘊藏著一個歷史時期的文化和傳統，能讓人讀到很多藏在其背后故事和語言。

　　在談到東方人如何在演奏中很好地詮釋西方古典音樂時，郎朗認為，西方音樂對中國人來說并非高不可攀，音樂雖然需要文化環境的土壤，但音樂本身卻可以跨越文化。

　　他說，隨著中國開放程度的不斷提高，西方古典音樂對于他這代人已不再陌生，大家從小就同時接受中西方文化教育，而這個趨勢在未來將會更明顯，文化的交融越來越多，中國將會越來越向國際化發展。

　　但他也認為，從他的成長經驗來看，海外的學習經歷也必不可少，我15歲出國學習，這很重要，尤其需要一些音樂大師的影響，音樂不是啃書本，要豐富自己的閱歷，同時要了解西方文化，要有環境的熏陶。

　　雖然現在大部分鋼琴曲是西方古典曲目，但郎朗在演奏時也偏愛中國曲目，他一直都希望通過演奏中國曲目，讓西方聽眾也有機會感受到中國音樂的獨特魅力，從而更加了解中國音樂，也更多走近中國。

　　一些音樂演奏家在早期成名后，逐漸將精力更多地投入到教育、指揮、作曲等方面。對于職業人生規劃，郎朗認為，相對于其他方面的發展來說，自己還是更適合繼續鋼琴演奏事業。現在他除了演奏外，還可以把經驗和想法分享給更多人，事業面更寬。

　　作為古典音樂屆的明星人物，郎朗已成為無數國內小琴童心中的標桿。對于音樂教育，郎朗認為，培養孩子對音樂的興趣十分重要，尤其在剛起步時，只有這樣小孩才會有更多主動性，此外，學習音樂更不能盲目跟風，要有規劃、有耐心。

　　有的小孩還沒有體會到音樂是什么，就開始每天練音階了，這樣小孩的音樂愛好就被扼殺了，要讓他們熱愛音樂，而不是恨音樂，郎朗說。

　　但要成為一名音樂家，郎朗認為，除了老師的引導和自身的不斷努力，還要靠自己在音樂上開悟。這對于演奏家來說是畫龍點睛的一筆，雖有一定難度，但必須自己去感受。