很多人不會想到，與李云迪的談話是從汽車開始。而當這一切到來的時候，仿佛這就是理所應當的。在他的身上，汽車與音樂都可以歸結到同一個結果。李云迪是典型的汽車名人，因為對機械的特殊敏感，他親自設計了自己汽車的音響系統；換了陶瓷剎車片，他只是想讓自己的座駕生活更加完美，愛好就是愛好，沒有什么理由，對于汽車資訊的嗅覺他與音樂同步。
李云迪有一輛寶馬，一輛法拉利F430，但開得比較多的還是奔馳。就像他要讓他指尖的鋼琴發出與眾不同的聲音，他也對寶馬進行了改裝，主要是就音響系統；法拉利只進行了剎車片的改動，把它改成了陶瓷的。每一個音樂家都會對些微的聲音敏感，接觸一輛車，給李云迪留下第一印象的不是顏色或者外形，而是發動機的馬力、轉速。不同品牌的汽車就像各個不同風格的曲目，而且各種不同風格的曲目里面還有不同的曲子，就像同一汽車品牌的不同型號，而且每個人開同一款車又有不同的風格，就像不同的音樂家演奏同一首曲子。不同的鋼琴有不同的音色層次，每一款汽車的聲音也會完全不同。法拉利和蘭博基尼發出的聲音就完全不一樣，八缸車和十缸車的聲音區別也很大。這些就是我對汽車著迷的原因。這跟音樂的細微差別相似，音樂在細微中追求完美，高性能的汽車也是在細節中追求完美。
聽過很多人講汽車，但是從汽車發動機的聲音講起的，除了動力學工程師，就只有李云迪了。我們會好奇，一個音樂家在開車的時候聽什么，他的回答也會讓我們吃驚。
在開法拉利的時候，我不聽任何音樂，我只聽它的引擎發出的轟鳴。任何音樂在那個時候都會打擾我的享受。我喜歡純粹的享受，要么享受汽車的音樂，要么享受唱片中的音樂。
當然，聽聲音之余，李云迪也會很關注不同款車之間的性能差別，除了親身體驗，他也會經常購買、翻閱汽車雜志。我會關心很多方面，像發動機的技術性啊，多少氣閥門的啊，還有懸掛系統、擾流套件什么的，或者是關心有沒有什么特殊的技術含量，比如水冷，比如是渦輪增壓還是自然吸氣……對李云迪來說，翻閱這些雜志并不耗費多少時間，因為這跟看曲譜一樣早已駕輕就熟。他對汽車的熱情從少年時代就開始了，而且與日俱增。然而讓我始料未及的是，李云迪對汽車的熱情可以追溯到他八九歲的時候。那時候就會訂閱汽車雜志，周末細細地翻閱。十八歲終于擁有了自己的第一輛車，那是在比賽獲獎之后。
終于，話題又回到了他的十八歲。李云迪這個名字為世人熟悉就是在他十八歲的那年。2000年，李云迪獲得了第十四屆國際肖邦鋼琴比賽的第一名，這個已經空缺了15年之久的第一名讓他聲名鵲起。在這第一名的寶座上，曾經寫下波里尼(Maurizio Pollini)、阿格里奇(Martha Argerich)、奇默爾曼(Krystian Zimerman)等人的名字，這些名字日后都列入了鋼琴演奏的史冊。很快，李云迪獲得了環球唱片旗下著名的古典音樂品牌DG(Deutsche Grammophon)的青睞，第二年，他成為DG旗下百年來的首位華人鋼琴演奏家。時過六年，李云迪這樣回想起當年的比賽：影響當然非常大。它開啟了我藝術生涯的道路，也讓我走向國際生涯的舞臺。的確，隨著《李云迪：肖邦精選》、《李斯特鋼琴精選集》、《肖邦：詼諧曲-即興曲》等專輯以及現場音樂會錄音的陸續面世，李云迪的琴聲為越來越多的人們所熟知。
在簽約DG之后的數年間，李云迪似乎對肖邦和李斯特情有獨鐘。在旁人看來，這樣的選擇有它的優勢，讓樂迷們聽到他演繹的經典鋼琴作品，以便于更多的人接受；同時也有他的風險，那就是這些曲子都曾被無數演奏大師一再地演奏和錄音，魯賓斯坦(Artur Rubinstein)、阿格里奇等人的名字已經在樂迷心中刻下很深的印跡。當然，我非常喜歡這些經典的曲目，這些曲目都有不計其數的版本。從追求完美的角度來說，我作了非常細致和深刻的研究，希望留下一個與前人不同的、值得聆聽和收藏的版本。
今年11月，李云迪帶著他的新專輯《肖邦/李斯特第一鋼琴協奏曲》回到國內，協奏曲在專輯中的出現，說明他對演奏大型音樂作品的信心，而這似乎也預示著他即將到來的一系列新動作。在德國的六年學習即將結束，明年我將和一些著名樂團、著名指揮家一起展開大規模的全球巡演，比如與柏林愛樂樂團，小澤征爾、夏伊(Riccardo Chailly)等指揮大師合作，將在美國的卡耐基音樂廳，維也納的金色大廳等地展示我這六年的學習所得。這樣一來，李云迪一直到2009年的日程都已經排得滿滿當當。今年12月會在中國進行一個大型的巡演，會演奏莫扎特、舒曼、李斯特和肖邦的作品；明年2、3月，在美國大概有20多場的演出；明年5月，在柏林與柏林愛樂合作一個20世紀音樂的首演——演出普羅科菲耶夫和拉威爾的鋼琴協奏曲，這兩個曲目對我本人來說也是非常新鮮的。
李云迪平日練習的曲目非常廣泛，而對音樂會曲目的選擇卻是慎之又慎。他在肖邦、李斯特之后選擇20世紀的曲子，更多的則是出于當下的愛好。我不可能一次性把平常彈的曲子全部彈給大家聽，而只能選擇某一些現在最想表達的類型，我的演奏生涯還很長，不能著急。比如我非常喜歡巴赫的音樂，他的音樂是一切音樂的源泉，但是我現在還不想去演奏他的鋼琴作品，覺得自己的閱歷還不夠。當然，DG公司給簽約藝術家的空間還是比較大，基本上由我本人來決定演出和專輯的計劃，而且在時間的安排上也不會很急。在學習生涯結束之后，李云迪每天練琴的時間會變少，而演出時間則會變得相對充裕，所以，用他自己的話來說——接下來的日子會有更加精彩的節目。
古典音樂領域的藝術家總會面臨這樣的境地：要在為數眾多的經典錄音中，脫穎而出，自成一家。而李云迪恰恰有他自己的一個理念：我不擔心自己的音樂淹沒在經典的歷史版本中。比如肖邦和李斯特的《第一鋼琴協奏曲》，首先，我花費了很大的精力研究這些作品，其次，我相信一個時代有一個時代的文化特質，有它獨特的審美需要，把握住這些特質就是我所追求的。對于亞洲人理解西方古典音樂，李云迪的觀點也頗為與眾不同：像西方跟我同年齡的一些藝術家，他們并沒有特別在關注自己這個國家古典音樂的文化，或者可能興趣度還不及像亞洲的人這么大的興趣度……
所以，李云迪很早就順理成章地明確了一個方向，讓自己的同齡人感受到年輕人心中的古典音樂。我覺得我們這個時代的人有必要去更多推動古典音樂的發展，或者是帶給大家更多像前人留下來的經典的音樂。能讓更多的年輕人，在聽流行音樂的同時，也聽一些古典音樂，我希望培養一些年輕的觀眾群體。而且我永遠不會跟同齡人脫節，希望自己能起到一種導向性的作用，這是一個非常緊急的事。
李云迪在這方面無疑是有優勢的，他還有著一副讓年輕人認同的形象。對他來說，形象不僅是給臺下的聽眾看的，更重要的，這也是跟要求自己的音樂一樣，是一種內在的標準。一個人的生活方式永遠是跟一個人的工作標準一致的。一個注重細節的音樂家，絕對不會讓自己的打扮很隨意。就像一個打造精密手表和汽車部件的工匠，絕對不會穿得邋里邋遢。
與大部分年輕人一樣，李云迪非常喜歡時尚的東西，像各種前沿的藝術，前沿的設計，最新的商品，都在他的關注范圍之內。而他對周圍一切事物的興趣，幾乎都滲透了對音樂的感悟方式。我的個人愛好其實非常廣泛，這跟藝術都是有很緊密的結合度和聯系。因為作為一個音樂家來講，需要很多不同的知識，有個人的興趣愛好。本身音樂就是非常個人化的一個東西，所以需要有多元化的因素，能讓自己更充分地理解，去發展藝術的感受。
現在，李云迪還沒有感受到馬不停蹄地演出帶來的疲憊，但是，他已經有了這樣的心理預期。從古典音樂，或者不管是古典音樂還是各個行業、各個事業，從我目前的經驗過程發展到現在來看，有一點非常重要——必須做一個自己非常喜歡的、非常熱愛的事情。在這種前提之下，你才會有絕對的自己的原動力，而且為了自己的目標去不斷地努力、奮斗，但這一切的來源應該是屬于自己的意愿和動力。當然我從小非常喜愛音樂，非常執著追求，當然也會遇到很多困難或者是障礙。但是在這個過程當中，我和大家一樣，要不斷地去克服這個障礙，而且永遠要堅定地相信自己的理念，相信自己的觀點，相信自己的目標。
在音樂之外，李云迪也會給很多經典的事物注入非常自我全新的感覺。而這正是他在音樂中的成功秘訣，他也相信自己把這些秘訣推而廣之的做法。
我是一個非常固執的人，因為音樂有很多個人的看法、個人的觀點。在愛好上，我也有非常廣泛的興趣，當然可能同我從事音樂的職業、藝術有關系，我喜歡設計類的東西，比如建筑、畫畫、時尚，這些都跟設計創造類型的有關。我也喜歡紅酒，因為我覺得紅酒的年份跟我們的藝術相關，我很喜歡收藏和品味紅酒，因為這里面的很多不可言傳的神秘意味，在我看來是跟音樂相通的。好的紅酒有很久年份，而且不同的年份，它的顏色和質感、味覺感受也都會跟你的音樂、你詳細的感受有所關聯，我喜歡像品嘗音樂一樣去仔細品味紅酒中的層次。這就像一張老錄音的唱片，或者一輛老爺車，有著品味不盡的內容。
很多人知道，紅酒是李云迪的一大愛好，大家也樂于投其所好。11月10日下午，他在北京皇家糧倉舉行了新專輯《肖邦/李斯特第一鋼琴協奏曲》的新聞發布會。環球唱片公司中國及香港地區的總經理專程從香港趕來，代表環球唱片送給李云迪一份非常特殊的禮物：一瓶私家珍藏的1982年的法國名莊紅酒。這一與自己同齡的紅酒出現，讓他像聽到一段獨奏中突如其來的加花一樣著實意外了一把。李云迪對雪茄的興趣，當然也類似。他喜歡想象那些加勒比海的制煙大師，把一種對雪茄近乎藝術的體驗精心卷入煙葉當中。
如果你是一個能夠深切感受李云迪音樂的發燒友，那你完全可以以這樣的一種感受猜度他對其他事物的感覺：手表，攝影，建筑，美食……他喜歡經典的老車，因為那里面有著值得細細玩味的歷史和數百年來傳承的技藝；他也喜歡融入了最新設計理念和制造工藝的新款概念車，因為那里也有人類最新鮮的創造力。這兩者都很重要，一輛優秀的車往往缺一不可，就像我的音樂一樣缺一不可。
他現在的兩輛汽車出自兩個國家——意大利和德國，這也正好符合他經典和傳承的理念。
