2013年，你的歐洲巡演和國內(nèi)30城市的中國鋼琴夢巡演，尤其是中國鋼琴夢巡演，無論從聲勢還是規(guī)模上看都堪稱是史無前例的。這一年下來，你有什么樣的感受？
李云迪：去年的歐洲巡演和中國鋼琴夢巡演總體來講是非常成功的。以前，我只是去北上廣、深圳、成都、重慶、廈門、青島這樣的有古典音樂積淀的城市，這一次居然還去了烏魯木齊、邯鄲這樣的以前想都不敢想的城市，很多城市絕大多數(shù)觀眾都是第一次聽古典音樂的音樂會(huì)，年輕人特別多，但場子卻比預(yù)想的要安靜得多。我記得我2000年獲肖邦大獎(jiǎng)后，在廣州的音樂會(huì)，那場子要吵得多呢！看來這十幾年，中國的古典音樂普及程度還是挺高的，這些二三線城市的孩子很多都是接受過音樂教育的，他們已經(jīng)初步地懂得該如何在音樂會(huì)上欣賞古典音樂了。這是特別讓人感到高興的事情?；仡檨喼藿鼛资甑墓诺湟魳窔v史，古典音樂最早、最普及的首先是日本，之后是韓國，現(xiàn)在開始輪到咱們中國。所以，我相信中國古典音樂的未來會(huì)越來越好的。
另外，這一次的巡演還有一個(gè)發(fā)現(xiàn)—很多二三線城市都有非常好的音樂廳！當(dāng)然了，這次的巡演也遇到了很多意想不到的問題，比如，有的音樂廳只有一臺(tái)演出用的鋼琴，而休息室沒有練習(xí)用的鋼琴，我是可以湊合的，但今后如果邀請(qǐng)國際上的鋼琴家，這就是不能湊合的了；再比如，有些劇院在音樂會(huì)時(shí)必須使用專業(yè)的反音罩，他們的確是有，但卻只安裝一半。因?yàn)椋麄冋J(rèn)為只有演出交響樂的時(shí)候才會(huì)需要全部反音罩。而且，已經(jīng)有一些國內(nèi)的鋼琴家在半罩的情況下演出過。這已經(jīng)是違背聲學(xué)原理的事情了；還比如，很多音樂廳和劇場的演出用鋼琴是沒有調(diào)過音的，有些甚至是第一次聽說鋼琴還需要調(diào)音。所以，這一次的30座城市巡演，我特別邀請(qǐng)了施坦威鋼琴中國首席調(diào)琴師同行，一方面是保證我的音樂會(huì)質(zhì)量，另一方面就是為了幫這些音樂廳劇院健全鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)的基本硬件配置和音響概念。有了第一次，今后無論誰去做鋼琴音樂會(huì)，這些基本的問題應(yīng)該可以避免了。
錄音推遲 反倒撿個(gè)便宜
北京晨報(bào)：講一講這次與柏林愛樂錄音的經(jīng)歷吧。
李云迪：這一次錄音可以說是一波三折。我是按照已經(jīng)安排好的日程，于去年11月初趕到柏林的，沒想到，我到達(dá)柏林的當(dāng)天，丹尼爾·哈丁的父親突發(fā)中風(fēng)。我們是最好的朋友，我自然是要替朋友著想，柏林愛樂也愛護(hù)和非常體諒這位與他們交往深厚的指揮家，同意把錄音的檔期延后一個(gè)月。所以，這次的錄音就推遲到了去年的12月。正是因?yàn)橛辛饲懊娴倪@段插曲，所以，錄音時(shí)哈丁就更加悉心配合我的風(fēng)格和追求，所有的細(xì)節(jié)都有非常到位的配合。推遲一個(gè)月錄音還有一個(gè)好處，就在錄音的前一天，祖賓·梅塔剛剛指揮柏林愛樂與布赫賓德連續(xù)演出了兩場《皇帝》，兩場演出就算是為我的錄音做排練了，樂團(tuán)在音樂的處理上和演奏狀態(tài)上都是最佳的！也算是撿了個(gè)便宜吧?？傊瑯穲F(tuán)這樣狀態(tài)上佳的機(jī)會(huì)更難得。
我這次的舒曼《幻想曲》是在著名的TELDEC錄音室進(jìn)行的，效果非常好。舒曼對(duì)于我來講，他的線條、浪漫和技巧，都是特別適合我目前的音樂狀態(tài)的。我非常喜歡挑戰(zhàn)自己，舒曼的《幻想曲》是一次挑戰(zhàn)。這首《幻想曲》是李斯特提議舒曼創(chuàng)作獻(xiàn)給貝多芬的，所以，其中的一些樂句非常的貝多芬。我的上一張貝多芬三首奏鳴曲都是貝多芬比較接近浪漫派風(fēng)格的作品，而這一次的《皇帝》也是接近浪漫派風(fēng)格的，舒曼又是受貝多芬影響至深的德奧浪漫派作曲家，從這些曲目的風(fēng)格走向上，也能體現(xiàn)出我錄音專輯之間的內(nèi)在聯(lián)系。也很符合我現(xiàn)在的演奏狀態(tài)，我會(huì)從古典向浪漫派走，我這個(gè)歲數(shù)和演奏狀態(tài)其實(shí)是演奏浪漫派的最佳時(shí)期。
音樂里要有音樂家的理解
北京晨報(bào)：你更喜歡音樂會(huì)現(xiàn)場錄音呢還是錄音室？
李云迪：錄音室可選擇多種嘗試，但只選一個(gè)制作錄音。錄音室可以做到最專注、最安靜，能夠隨時(shí)聆聽自己的演奏，尋找到自己心中詮釋作品的狀態(tài)；而現(xiàn)場則可以有更多的選擇，每天的狀態(tài)心境都不同，演奏前都會(huì)再次想好我今天怎么個(gè)走向。但現(xiàn)場錄音的噪音和雜音都是致命的弱項(xiàng)，它讓唱片顯得不夠精致。同時(shí)，它又是最充分體現(xiàn)人性化、個(gè)性化和身臨其境的。
北京晨報(bào)：錄音的年頭久了，現(xiàn)在對(duì)錄音的要求與初次錄音時(shí)有什么不同？
李云迪：小時(shí)候聽唱片總是會(huì)專門選錄音效果最好的，但現(xiàn)在更喜歡聽老唱片，聽那些老唱片里的音樂家對(duì)音樂的理解，感受他們?cè)诰駥用鎸?duì)音樂理解在哪里。比如，科爾托的錄音，很多地方都沒有彈清楚，但他最迷人之處就是音色和線條了，太美了！你如果太在意那些問題，就會(huì)忽視了對(duì)他迷人之處的欣賞。完美，并不一定就是最好的。
音樂會(huì) 緊張也是一種狀態(tài)
北京晨報(bào)：很多人上場之前都會(huì)緊張，你有沒有這種緊張？你怎么看待上場前的緊張？
李云迪：我覺得，人的心態(tài)永遠(yuǎn)是在緊張時(shí)才是最有期待。音樂家的緊張就是在用緊張的狀態(tài)給大眾制造放松的音樂狀態(tài)。有時(shí)候，相關(guān)事物恰恰是相反的。
北京晨報(bào)：去年的歐洲巡演加上國內(nèi)巡演，演出場次和密度是否能夠適應(yīng)？
李云迪：這個(gè)場次不算多，一般來講連續(xù)很多場演出，間隔差不多，曲目相同，演出時(shí)思維就會(huì)有慣性。所以，我總是會(huì)嘗試打亂慣性思維，不能夠改變曲目的情況下，嘗試演奏的不同方式和走向，這就會(huì)冒險(xiǎn)，就會(huì)產(chǎn)生新的緊張狀態(tài)，而我特別享受這種狀態(tài)。當(dāng)然，每一個(gè)音樂家都會(huì)有好的狀態(tài)，也都會(huì)有很差的狀態(tài)。我覺得評(píng)價(jià)一個(gè)音樂家的水準(zhǔn)，要看他最好的時(shí)候能達(dá)到什么樣。對(duì)我來講，我也很想知道自己的極限在哪里，我的本錢就是年輕，錯(cuò)了可以再來，從來沒有壓力。
鋼琴就是我的語言
北京晨報(bào)：彈了快30年的鋼琴，鋼琴對(duì)你來講意味著什么？
北京晨報(bào)：你對(duì)云粉在你音樂之外的高度關(guān)注如何看待？
李云迪：關(guān)注也應(yīng)該算是一種關(guān)心吧！說實(shí)在的，我從不跟我的粉絲在音樂會(huì)以外有任何接觸，唯一的一次就是今年春節(jié)時(shí)，邀請(qǐng)了四位粉絲代表一起吃飯。僅此而已了。無論粉絲們對(duì)我說什么，對(duì)我有什么評(píng)價(jià)，我都樂于接受。我有時(shí)候在想，就像在家爸媽也總是嘮嘮叨叨，那難道不是在關(guān)心你嗎？
