2013年,你的歐洲巡演和國內(nèi)30城市的中國鋼琴夢巡演,尤其是中國鋼琴夢巡演,無論從聲勢還是規(guī)模上看都堪稱是史無前例的。這一年下來,你有什么樣的感受?
李云迪:去年的歐洲巡演和中國鋼琴夢巡演總體來講是非常成功的。以前,我只是去北上廣、深圳、成都、重慶、廈門、青島這樣的有古典音樂積淀的城市,這一次居然還去了烏魯木齊、邯鄲這樣的以前想都不敢想的城市,很多城市絕大多數(shù)觀眾都是第一次聽古典音樂的音樂會(huì),年輕人特別多,但場子卻比預(yù)想的要安靜得多。我記得我2000年獲肖邦大獎(jiǎng)后,在廣州的音樂會(huì),那場子要吵得多呢!看來這十幾年,中國的古典音樂普及程度還是挺高的,這些二三線城市的孩子很多都是接受過音樂教育的,他們已經(jīng)初步地懂得該如何在音樂會(huì)上欣賞古典音樂了。這是特別讓人感到高興的事情?;仡檨喼藿鼛资甑墓诺湟魳窔v史,古典音樂最早、最普及的首先是日本,之后是韓國,現(xiàn)在開始輪到咱們中國。所以,我相信中國古典音樂的未來會(huì)越來越好的。
另外,這一次的巡演還有一個(gè)發(fā)現(xiàn)—很多二三線城市都有非常好的音樂廳!當(dāng)然了,這次的巡演也遇到了很多意想不到的問題,比如,有的音樂廳只有一臺(tái)演出用的鋼琴,而休息室沒有練習(xí)用的鋼琴,我是可以湊合的,但今后如果邀請(qǐng)國際上的鋼琴家,這就是不能湊合的了;再比如,有些劇院在音樂會(huì)時(shí)必須使用專業(yè)的反音罩,他們的確是有,但卻只安裝一半。因?yàn)椋麄冋J(rèn)為只有演出交響樂的時(shí)候才會(huì)需要全部反音罩。而且,已經(jīng)有一些國內(nèi)的鋼琴家在半罩的情況下演出過。這已經(jīng)是違背聲學(xué)原理的事情了;還比如,很多音樂廳和劇場的演出用鋼琴是沒有調(diào)過音的,有些甚至是第一次聽說鋼琴還需要調(diào)音。所以,這一次的30座城市巡演,我特別邀請(qǐng)了施坦威鋼琴中國首席調(diào)琴師同行,一方面是保證我的音樂會(huì)質(zhì)量,另一方面就是為了幫這些音樂廳劇院健全鋼琴獨(dú)奏音樂會(huì)的基本硬件配置和音響概念。有了第一次,今后無論誰去做鋼琴音樂會(huì),這些基本的問題應(yīng)該可以避免了。
錄音推遲 反倒撿個(gè)便宜
北京晨報(bào):講一講這次與柏林愛樂錄音的經(jīng)歷吧。
李云迪:這一次錄音可以說是一波三折。我是按照已經(jīng)安排好的日程,于去年11月初趕到柏林的,沒想到,我到達(dá)柏林的當(dāng)天,丹尼爾·哈丁的父親突發(fā)中風(fēng)。我們是最好的朋友,我自然是要替朋友著想,柏林愛樂也愛護(hù)和非常體諒這位與他們交往深厚的指揮家,同意把錄音的檔期延后一個(gè)月。所以,這次的錄音就推遲到了去年的12月。正是因?yàn)橛辛饲懊娴倪@段插曲,所以,錄音時(shí)哈丁就更加悉心配合我的風(fēng)格和追求,所有的細(xì)節(jié)都有非常到位的配合。推遲一個(gè)月錄音還有一個(gè)好處,就在錄音的前一天,祖賓·梅塔剛剛指揮柏林愛樂與布赫賓德連續(xù)演出了兩場《皇帝》,兩場演出就算是為我的錄音做排練了,樂團(tuán)在音樂的處理上和演奏狀態(tài)上都是最佳的!也算是撿了個(gè)便宜吧??傊瑯穲F(tuán)這樣狀態(tài)上佳的機(jī)會(huì)更難得。
我這次的舒曼《幻想曲》是在著名的TELDEC錄音室進(jìn)行的,效果非常好。舒曼對(duì)于我來講,他的線條、浪漫和技巧,都是特別適合我目前的音樂狀態(tài)的。我非常喜歡挑戰(zhàn)自己,舒曼的《幻想曲》是一次挑戰(zhàn)。這首《幻想曲》是李斯特提議舒曼創(chuàng)作獻(xiàn)給貝多芬的,所以,其中的一些樂句非常的貝多芬。我的上一張貝多芬三首奏鳴曲都是貝多芬比較接近浪漫派風(fēng)格的作品,而這一次的《皇帝》也是接近浪漫派風(fēng)格的,舒曼又是受貝多芬影響至深的德奧浪漫派作曲家,從這些曲目的風(fēng)格走向上,也能體現(xiàn)出我錄音專輯之間的內(nèi)在聯(lián)系。也很符合我現(xiàn)在的演奏狀態(tài),我會(huì)從古典向浪漫派走,我這個(gè)歲數(shù)和演奏狀態(tài)其實(shí)是演奏浪漫派的最佳時(shí)期。
音樂里要有音樂家的理解
北京晨報(bào):你更喜歡音樂會(huì)現(xiàn)場錄音呢還是錄音室?
李云迪:錄音室可選擇多種嘗試,但只選一個(gè)制作錄音。錄音室可以做到最專注、最安靜,能夠隨時(shí)聆聽自己的演奏,尋找到自己心中詮釋作品的狀態(tài);而現(xiàn)場則可以有更多的選擇,每天的狀態(tài)心境都不同,演奏前都會(huì)再次想好我今天怎么個(gè)走向。但現(xiàn)場錄音的噪音和雜音都是致命的弱項(xiàng),它讓唱片顯得不夠精致。同時(shí),它又是最充分體現(xiàn)人性化、個(gè)性化和身臨其境的。
北京晨報(bào):錄音的年頭久了,現(xiàn)在對(duì)錄音的要求與初次錄音時(shí)有什么不同?
李云迪:小時(shí)候聽唱片總是會(huì)專門選錄音效果最好的,但現(xiàn)在更喜歡聽老唱片,聽那些老唱片里的音樂家對(duì)音樂的理解,感受他們?cè)诰駥用鎸?duì)音樂理解在哪里。比如,科爾托的錄音,很多地方都沒有彈清楚,但他最迷人之處就是音色和線條了,太美了!你如果太在意那些問題,就會(huì)忽視了對(duì)他迷人之處的欣賞。完美,并不一定就是最好的。
音樂會(huì) 緊張也是一種狀態(tài)
北京晨報(bào):很多人上場之前都會(huì)緊張,你有沒有這種緊張?你怎么看待上場前的緊張?
李云迪:我覺得,人的心態(tài)永遠(yuǎn)是在緊張時(shí)才是最有期待。音樂家的緊張就是在用緊張的狀態(tài)給大眾制造放松的音樂狀態(tài)。有時(shí)候,相關(guān)事物恰恰是相反的。
北京晨報(bào):去年的歐洲巡演加上國內(nèi)巡演,演出場次和密度是否能夠適應(yīng)?
李云迪:這個(gè)場次不算多,一般來講連續(xù)很多場演出,間隔差不多,曲目相同,演出時(shí)思維就會(huì)有慣性。所以,我總是會(huì)嘗試打亂慣性思維,不能夠改變曲目的情況下,嘗試演奏的不同方式和走向,這就會(huì)冒險(xiǎn),就會(huì)產(chǎn)生新的緊張狀態(tài),而我特別享受這種狀態(tài)。當(dāng)然,每一個(gè)音樂家都會(huì)有好的狀態(tài),也都會(huì)有很差的狀態(tài)。我覺得評(píng)價(jià)一個(gè)音樂家的水準(zhǔn),要看他最好的時(shí)候能達(dá)到什么樣。對(duì)我來講,我也很想知道自己的極限在哪里,我的本錢就是年輕,錯(cuò)了可以再來,從來沒有壓力。
鋼琴就是我的語言
北京晨報(bào):彈了快30年的鋼琴,鋼琴對(duì)你來講意味著什么?
北京晨報(bào):你對(duì)云粉在你音樂之外的高度關(guān)注如何看待?
李云迪:關(guān)注也應(yīng)該算是一種關(guān)心吧!說實(shí)在的,我從不跟我的粉絲在音樂會(huì)以外有任何接觸,唯一的一次就是今年春節(jié)時(shí),邀請(qǐng)了四位粉絲代表一起吃飯。僅此而已了。無論粉絲們對(duì)我說什么,對(duì)我有什么評(píng)價(jià),我都樂于接受。我有時(shí)候在想,就像在家爸媽也總是嘮嘮叨叨,那難道不是在關(guān)心你嗎?